戦争映画大作の製作者エルモ-ウイリアムズ

　映画『トラトラトラ!』で日本の機動部隊が雨の中を進む場面がある。

　真珠湾攻撃のため隠密行動でハワイへ向かい、この悪天候のため敵の哨戒機から発見されないが、敵の哨戒機からも発見されない。しかし要注意なのは潜水艦だと南雲中将が言う。荒天の下の海を進む空母はミニチュアセットの見事な特撮である。

　この映画は戦記物というより特撮映画という定義だった。

　それで監督は『ミクロの決死圏』『海底二万マイル』のリチャード-フライシャーという起用だったと、監督自身が言っていた。

ついでに、『ミクロの決死圏』は映画で納得できないことがあり、例えば白血球に包まれた潜水艇がどうなったのか不明だったりするのだが、これをアイザック-アジモフの小説ではきちんと解決して描かれている。

　それはともかく、『トラトラトラ!』は特撮映画なのに、戦争になるまでの政治的な駆け引きを細かいところにこだわって描きすぎていて、これが上映時間の長いわりに見せ場が少ないという欠陥の原因だろう。

　また、日本側を監督する黒澤明と齟齬があって解任というのも話題だった。

　これには色々な事情や憶測が出ているが、その一つとして、監督は現場を仕切って撮影するまでが仕事で、あとの編集は口出しできないというのがハリウッド映画では普通なのだが、これに独特な編集で知られる黒澤明としては納得してなかったらしい、などと言われる。

　しかも製作のエルモ-ウイリアムズはもともとフィルムの編集者だった。それが製作者となって『史上最大の作戦』『ブルーマックス』という戦争映画の大作を手掛け、この成功で『トラトラトラ!』も、という次第だった。

　フィルムの編集者といえば身内にいる。

　そのうち特撮映画といえば東映の「戦隊シリーズ」を手掛けていた。その道に誘われたけれど話に乗らなかった。そして脚本を書いたりしてもモノにならず、評論などを細々と書いてきた。

　それで、真珠湾攻撃の日になると映画も話題になり、人生の選択を間違えたかと考える。ただ、あのときは他にも色々と考えることがあり、また、仕事でも人間関係でも上手くできなかったらと心配だった。

　もちろん、編集者から超大作の製作者というのは稀な例外であるから同じようになるわけがないが、かつての自信の無さを情けないとは思う。

『銀河鉄道999』のドルビー版

　79年に公開された映画『銀河鉄道999』のドルビー版が来年公開されるそうだ。

　あの年、この映画で、邦画で初めてアニメーション映画が、その年一番のヒットとなった。同じころに公開されていた洋画で続編が作られて後々まで知られているのはジョンカーペンター監督・音楽の低予算で大ヒットしたホラー映画『ハロウィン』だった。

　この原作は同級生に教わって前から知っていた。

　その雰囲気とは違った映画に仕上がっていたと感じた。そうした情感は別にして、物語の骨子は同じであった。宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』に触発されているのだろうが、内容的にはワーグナーの『ニーベルングの指輪』である。

　その銀河鉄道999号が、地球と惑星メーテルを往復するさい、機械化帝国を構成する要員を運んでいて、その役を務める女性メーテルは主人公に近づくため彼の死んだ母親に姿を似せて本当の姿は最後まで不明で、親子のようでいながら主人公とは恋愛感情があり、またメーテルは仲違いしている両親の母親に忠誠のようでいて実は父親に寝返って、最後は帝国の大崩壊となる。全く物語の構造が同じである。

　ただ、メーテルの父親は機械から発せられる声だけで姿を見せず、その代わり同じ原作者の他のSFマンガの主人公キャプテンハーロックが、ダヤン眼帯のうえ肩に黒い鳥を乗せて登場する。原作者の松本零士はワーグナー大好きであることを公言している。

　このあとしばらくしたらテレビで、黒澤明がフランシスコッポラと一緒に試写でヘリコプター空爆の場面を観ているサントリーリザーブのテレビCМが放送され、ここでワーグナーの『ニーベルングの指輪』の『ワルキューレの騎行』が鳴り響き、その映画『地獄の黙示録』が公開される。

　この当時、映画に使われたショルティ指揮ウィーンフィル演奏『ニーベルングの指輪』初のステレオ全曲録音が30枚組のLPレコードで発売されていた。後にCD化で半分の枚数になり、今ではアダプターを外せば小指の上に乗るSDカードにも収まるようになったのだった。

　かつて『銀河鉄道999』を観た人が、ぜひ来年観たいと言っている。

　それでまた感動するかどうか。どんなに楽しくても、懐かしいとか思い出を辿るとかいうことは感動とは違う。初めて見る人は、どう思うだろうか。

ワダエミ死去の報と映画衣装の役割考

　映画の衣装デザインで知られるワダエミが死去した。

　インタビューなど彼女の話によると、かつてデザインした映画の衣装としてはSF映画『ノストラダムスの大予言』があるけれど、それは破滅願望から海上に乗り出す人たちの衣装で、そうした特殊な場面の特殊な衣装ではなく、登場人物たちの普段の衣装だと、時代劇でもなければ映画のために作られた専用の衣装というのは、なかなか無いらしい。

　例えば低予算でヒットした伊丹十三監督の『お葬式』のように一般中流家庭の話なら、登場人物たちの着ているものが普通の市販されている服装でも大きな違和感がないけれど、そうでなければ見ていて不自然で興ざめなのだが、そこまで気を使う映画監督は少なく、彼女の夫の和田勉もテレビドラマの演出家だったこともあってか、無頓着だと彼女は言っていた。

　そして和田勉と違い黒澤明は衣装のことまで気を使うとワダエミは言っていた。

　もちろんテレビドラマは予算のことがあるから、例えば時代劇で絹製のはずだけどアセテートサテンだと観てすぐ判るなどひどいものだが、映画でも決して日本では充実してはいないという。これがハリウッド映画だとオリジナル衣装のデザインは当たり前のようにやっているし、香港映画でも「服装設計師」という肩書で担当者がいる。

　ただその当時フランシス-コッポラが言っていたが、映画専用に衣装をデザインして縫製のうえで撮影することは、かつての黄金期のハリウッドでは当たり前のことだったのに、それが次第に出来なくなってきて、いつもそうしている監督は今ではデビット-リーンとスタンリー-キューブリックくらいだと指摘していた。

　黒澤明監督『乱』の時、ワダエミは呉服屋に見積もらせたら酷いボッタクリとしか言いようがない高額な費用をふっかけられたそうだ。

　いかにもありそうなことだ。そこで、染めて絞ってという作業から全部映画のスタッフの自前で行い、黒澤明も絞る作業を手伝った。だから豪華な衣装にしては安く仕上がったが、それでも一応の費用がかかる。そのときフランスの製作者が、日本での支払いに金を出そうとしたところ、貨幣の外国持ち出し規制にひっかかってしまった。ミッテラン大統領の政権が仏国経済への影響から規制を強化していた。そして外国映画のためということに最初は反感を持たれていたが、黒澤明監督の映画ならと認められ、黒澤明は真っ先にワダエミに連絡した。彼女は支払いのため自宅を抵当に入れていたから。黒澤明から電話で「心配をかけてしまったが、解決した」と言われ、ワダエミは涙ぐんだと言う。

　そしてアカデミー賞を受けたが、これにより何が変わったかというと、外国からオペラの衣装を頼まれるようになったと言う。

　これらは時代劇やSF映画の話だが、現代の普通の衣装だと、どうなのか。

　やはり、ボッタクリがあるから自前で作ったほうがいいし、タイアップでは宣伝のためという制約がある。それでオリジナルの衣装というのがベストだろうが、今の普通の社会で着ている服にまで、その必要があるのかなあと思ったことがある。

　例えば法廷ドラマで、現代の話であるがハリウッド映画ではオリジナル衣装であったりする。黒澤明も好きだという作風のシドニー-ルメッツ監督に法廷もの『評決』があるけれど、この映画も衣装はすべてオリジナルだった。最初は、現代の話で衣装なんて既製品でいいではないかと思ったが、よく観ていると、大病院の経営者と医師や雇われた「ヤリ手」弁護士たち、被害に遭った患者の家族とその弁護士など庶民的な人たちなど、裁判に出てくる人たちの属する社会の階層が衣装できっちり表現されている。

　こういうことは、日本でも裁判所で観ていると判ることだが、こういうのが日本の映画ではどうも無関心・無頓着という感じが、どうしてもしてしまう。

　そんなことも、訃報によって思い出したのだった。